En la actualidad, es común que las bandas que se inspiran en los clásicos del rock setentero caigan en un exceso de mimetismo, lo que hace que su propuesta palidezca frente al original. Sin embargo, en el caso del cuarto y homónimo álbum de los canadienses The Damn Truth, podemos afirmar sin lugar a dudas que esta banda es una excepción.
Formados en 2009 en Montreal, la banda está compuesta por Lee-la Baum (voz principal y guitarra), Tom Shemer (guitarra principal y voz), PY Letellier (bajo y voz) y Dave Traina (batería y voz).
Este nuevo disco bebe directamente de los referentes del rock clásico, con algunos incluso describiendo su sonido como una mezcla de Led Zeppelin acompañados por Janis Joplin en la voz. Sin embargo, lo que diferencia a The Damn Truth es que su propuesta suena fresca y creativa, sin que nada suene forzado o a ejercicio de estilo. La grabación, producida por el legendario Bob Rock en los Bryan Adams Warehouse Studios, revela a una banda en su mejor momento, tras haber girado con artistas de renombre como ZZ Top, Alice Cooper, Rival Sons o The Sheepdogs, entre otros.
La extraordinaria habilidad vocal de Lee-la Baum, quien posee un amplio rango y una capacidad expresiva impresionante, se complementa perfectamente con una banda sólida y potente. Desde los trallazos directos como Love Outta Luck o la épica All Night Long, hasta medios tiempos como If I Don’t Make It Home (uno de los puntos culminantes del disco, con su crescendo final) o la emotiva The Willow (que evoca a los Zeppelin más místicos), la banda demuestra su versatilidad. Aires funky recorren Addicted, mientras que Lee-la Baum brilla con su voz en Killer Whale.
Es difícil destacar algunos temas sobre otros, ya que la calidad de todos es sobresaliente. Desde el arranque con Be Somebody, que sirve como una declaración de intenciones, hasta el cierre épico (con coros gospel incluidos) de The Dying Dove, el disco ofrece una experiencia impresionante en su totalidad.
Este debería ser el álbum que catapulte a The Damn Truth a una audiencia más amplia y al reconocimiento que se merecen. Rock and roll potente, bien escrito, compuesto e interpretado. Estoy ansioso por verlos en directo, ya que promete ser una descarga de energía inolvidable. Rock and roll en su máxima expresión, interpretado con una arrogancia convincente. Se dice que no son buenos tiempos para el rock, pero con discos como este, resulta difícil creerlo. Es la maldita verdad.
The Damn Truth present their nomination for album of the year with their self-titled album
Nowadays, it’s common for bands inspired by the classic sounds of ’70s rock to fall into excessive mimicry, making their proposals pale in comparison to the original. However, in the case of the fourth and self-titled album by the Canadian band The Damn Truth, we can confidently say that this band is the exception.
Formed in 2009 in Montreal, the band consists of Lee-la Baum (lead vocals and guitar), Tom Shemer (lead guitar and vocals), PY Letellier (bass and vocals), and Dave Traina (drums and vocals).
This new album draws directly from the classic rock influences, with some even describing their sound as a mix of Led Zeppelin with Janis Joplin on vocals. However, what sets The Damn Truth apart is that their approach sounds fresh and creative, with nothing feeling forced. The recording, produced by the legendary Bob Rock at Bryan Adams’ Warehouse Studios, showcases a band at their peak, following tours with major acts like ZZ Top, Alice Cooper, Rival Sons, and The Sheepdogs, among many others.
The extraordinary vocal ability of Lee-la Baum, with her wide vocal range and exceptional expressiveness, complements a band that is powerful and solid. From the straightforward rockers like Love Outta Luck or the epic All Night Long, to the mid-tempos like If I Don’t Make It Home (one of the highlights of the album, with its final crescendo) or the emotional The Willow (which brings to mind the more mystical Led Zeppelin), the band proves their versatility. Funky vibes run through Addicted, while Lee-la Baum shows off her vocal prowess in Killer Whale.
It’s hard to single out specific tracks over others, as the quality of all of them is outstanding. From the opening track Be Somebody, which serves as a clear statement of intent, to the epic closing of The Dying Dove (complete with gospel choruses), the album offers a remarkable experience from start to finish.
This should be the album that catapults The Damn Truth to a wider audience and the recognition they deserve. Powerful, well-written, composed, and performed rock and roll. I’m eager to see them live, as it promises to be an unforgettable burst of energy. Rock and roll at its finest, delivered with convincing arrogance. They say it’s not a good time for rock and roll, but with albums like this, it’s hard to believe that. It’s the damn truth.
