Don't Think Twice, It's All Right
¡Atentos a los fantásticos The Soul Jacket! Pocas veces brotan bandas como ésta en nuestro país, que sirven de bofetada sucia, y purgan con estimulante sacudida sureña. La violencia y sutileza de los gallegos se muestra seca, rotunda y descarnada en sus dos EP’s publicados hasta el momento, promesa más que clara de rock and roll en un país de sordos.
Cuando la locomotora Wayne Hancock y sus vagones empiecen a entrar por estos locales españoles, la madrugada del 1953, aquella gasolinera y aquel cuerpo y sombrero en la parte trasera del Cadillac azul se liberarán y lincharán nuestros oídos.
El tren está en camino y solo pasa una vez, como decía Jimmie Rodgers «Waitin’ for a Train». Juke Joints en España estarán jumping el próximo 8 de febrero en Bilbao (Sala Azkena), 9 de febrero Madrid (Gruta 77), 10 de febrero Valencia (Durango Club) y 11 de febrero Barcelona (Sidecar) para luego continuar para media Europa, concluirá su gira en el viejo continente el próximo 26 de febrero en Suecia. En verano lo tendremos de vuelta por España en el Screamin’ Festival, Calella (Barcelona) (4 al 10 de junio) y en otros festivales en Europa.
Iron Butterfly, antesala del Rock Progresivo y del Heavy Metal con mayúsculas, ofrecerán dos actuaciones en España: Barcelona 22 de febrero en la Sala Apolo y Las Palmas de Gran Canaria el 24 de febrero en el Teatro Felo Monzón.
Que si «In-A-Gadda-Da-Vida», que si inestabilidad, que si rock eclesiástico, que si el Indie de ahora … pocas de estas cosas están tan claras como lo que son y han sido Iron Butterfly, una gran banda guardada en un cajón del tiempo.
“He perdido la cabeza”, tema extraído del primer larga duración de los sevillanos Marvin Green, “Los días de Lowerside”, sirve de perfecto título para resumir el espíritu de Marvin Green (de Marvin Gaye y Al Green).
El contenido de caja de velocidades de la música de los Marvin Green, Queco Kabarati (voz), F.J. Curra (guitarra), Héctor Giner (batería), Arturo Giner (bajo) y Simón Velásquez, parece vivir bañado de una catarata de elementos como el rock and roll para perder la cabeza, frases hechas con alcohol y muchísima frescura y músculo, Soul/Rythm &Blues de aquel Detroit de los setenta.
Rosendo lleva 40 años en la carretera defendiendo la esencia y coherencia del rock en español, incordia, «tira de diccionario», masculino singular, poseedor de la Medalla de Oro de las Bellas Artes, currante y Leño, sale de gira española en 2012 por teatros de toda España incluyendo el Teatro Víctor Jara situado en Vecindario en el municipio de Santa Lucía en Gran Canaria. Y saca a la venta una caja con 14 de sus álbumes, delimitados en estos 26 años de carrera en solitario, 1985-2011.
El Rory Gallagher con corazón de Neil Young con sus maneras de vivir nos tiene muy «agradecidos».
Susan Santos & The Papa’s Red Band presentaron su espléndido y nuevo disco “Shuffle Woman” el pasado 14 de diciembre en la Sala Clamores de Madrid. Una magnífica disertación de Blues tejano, Funky, Rock, country y Boggie, por supuesto “straight to the bone”.
Susan Santos, pacense, reivindica su blues a degüello, al igual que otros muchos en nuestro país. Su último disco se vale de los rudimentos más primitivos del género, bellas y apasionadas composiciones esculpidas a golpe de ritmos volcánicos y guitarras bien cargadas de muchísima pata negra extremeña.
Soulamente Soulo son una banda de Hip hop con instrumentación real, compuesta con músicos brutales, velocidad de vértigo y ejecutándola como si estuviesen en un acelerador de partículas.
La contundencia melódica de los palmeros hacen que cada canción se convierta en un himno tras otro, no son de East L.A. o del South Central, provienen de la isla de La Palma, Breña Alta, y alternan denuncia y conciencia, cal y arena, rimas que desarman por su ingenio y especialmente por esa ironía que parece inmunizarlos ante las rapaduras de desprecio, desde muchos críticos y revistas musicales en el archipiélago.
“Un ardiente relato de pólvora y sangre”, así definiría lo visto el pasado 20 de enero en la Sala Rock Palace de Madrid con las actuaciones de Pablo Galiano primero y de Delta Hot a continuación.
Pablo Galiano nos llevó definitivamente, a punta de revólver, a todos los forajidos que nos dimos cita en aquella fría noche madrileña, una auténtica y exquisita tragedia en territorios Delta del Mazanares y pantanos sureños del Butarque.
Keith Richards comenta en su último libro de memorias “Life“ que “Dios no se molestó en hacer dos garitos distintos, cielo e infierno”.
One! Two! Three! … y el concierto explotó con “Ghosts in the Wire”. Danny y sus intrépidos, sacados de cualquier película de John Ford, se plantaron al borde del escenario, volumen ensordecedor. Paul Lush a la guitarra, Chris Clarke al bajo y Steve Brookes a la batería, con Rosalie Deighton a la guitarra y coros y ‘Free Jazz’ Geoff a los teclados y saxo, componen los campeones del mundo. Todo el concierto y los temas de su «Hearts & Arrows» fueron un aquelarre de guitarras.
Pablo Galiano, “La Noche es ahora tu Casa”, es el alcaide, el auténtico hombre de negro y forajido de uno de los mejores discos del 2011, confirmación de que estamos ante el nuevo gran autor de canciones en España.
“La Noche es ahora tu Casa” es un álbum melancólico, negro, totalmente bañado de rabia y guitarras, más riffs bluseros, mucho guiño Stoniano e influencias de rock añejo y Blues-Rock y country rasposo.
Pablo Galiano, purasangre, picotea en sus catorce composiciones, de auténticas inyecciones de testosterona y sexo, con el deep blues más pantanoso, rock, surf y hasta baila con el tango más torero, acelerando y desacelerando en cada tema para llevarnos a su infierno personal.